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米开朗基罗作品(180幅)与他的诗

2017/3/17 13:03:11 作者:晓昕

米开朗基罗(Michelangelo,1475年3月6日-1564年2月18日),意大利文艺复兴时期杰出的雕塑家、建筑师、画家和诗人,与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴艺术三杰”。他在雕塑、绘画、建筑、诗歌等众多艺术当中均取得了辉煌成就,这在迄今为止的人类文明史上,还是绝无仅有的。他的成就如此杰出,以至于在他37岁时,世人就把他尊为“神圣的米开朗基罗”。他代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰,在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情,以宏伟壮丽的形式表现,他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。米开朗基罗脾性有些暴躁、不合群,和达芬奇与拉斐尔都合不来,经常顶撞顾主,但他一生追求艺术的完美,坚持自己的艺术思想。米开朗基罗1475年生于佛罗伦萨共和国卡普雷塞,1564年在罗马去世,时年88岁。他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。

 

“我不是雕塑家米开朗琪罗,我是米开朗琪罗·博纳洛蒂”,这是他说的。而诗歌贯穿了米开朗基罗一生的艺术创作,释放了他的思想和心灵,或甜蜜、或苦难、或悲愤、或热烈……

“我心灵深处潜藏着火的气质。

假如被欲望煽成火焰,点燃了我,

同样,尽管燃烧,因为爱,我将活着。

在火中烧焦,成为灰与烟,

我仍然活着,永远活着:

是黄金般的目光,

而不是钢铁凿出这不灭的火焰。”

——米开朗基罗

 

米开朗基罗熟读《十日谈》作者比特拉克与《神曲》的作者但丁这两位诗人的作品。

《但丁》

——米开朗基罗

他来自天上,以尘世的双眼看见

现存的地狱和不会长存的地狱

然后回到上帝身边深思默想,

让我们目睹他恢弘才气的光辉。

 

这颗明亮的星,用自己的光辉,
点亮大地,这大地却也是我的巢穴,

对于他,罪迹斑斑的人世不是奖品,

上帝你创造他,只有你才能把他奖励。

 

我要明言:但丁,他的作品没有令

不知感恩、尚未开化的人欢欣,

这些人只糟蹋正义并加以仇恨。

 

然而,愿我变成他!遭人白眼

和放逐的命运,但求得到他的美德——

不惜用人世的一切幸福来交换。

杜利圣家族 意大利 米开朗基罗 板上蛋彩 直径120厘米 佛罗伦萨乌菲齐美术馆藏

《杜利圣家族》是一个传统题材,主要是描绘圣母、圣约瑟和圣婴基督。不过,在这一幅画上,三个宗教形象已经完全成为了生活中的普通人物。米开朗基罗把约瑟、玛利亚表现在专注于圣婴的天伦乐趣之中。画面通过三个人物戏剧性 的组合,得到了和谐的、世俗化的体现。圣家族就在一块草地上休憩,背景上还有几个裸体像,好像有一个野外浴池。构图紧凑,主调和谐,给人以亲切之感。

女预言家利比亚 意大利 米开朗基罗 壁画 纵395×横380厘米 梵蒂冈西斯廷教堂

《女预言家利比亚》是西斯廷教堂内壁画的一部分,是先知和巫女的形象。她正翻开一本书,扭曲着的身体极富动感,严谨的人物造型和画家独特的“明暗均衡法”使人物产生了雕塑感,红色衣裙和绿色衬布对比强烈,使观赏者不能不由衷赞叹大师米开朗基罗高超的艺术魅力。

创造亚当 意大利 米开朗基罗 壁画 纵280×横570厘米 梵蒂冈西斯廷教堂

《创造亚当》为西斯廷教堂天顶画《创世纪》中最引人注目的一部分。图中描绘了上帝创造亚当的宗教传说。据载,上帝按照自己的形象用尘土造人,将生气吹入其鼻孔使他成为“有灵的活人”,取名亚当,并将他及其妻夏娃同置于伊甸园中。此画中的亚当是一个健壮的裸体男青年,却缺乏应有的活力。至高无上的耶和华身披宽大的斗篷,在天使们的伴随下, 正向他飞来。耶和华饱含精力的手指伸向亚当,亚当慵倦地斜卧于山坡之上。亚当成熟、健壮的身躯在深沉的土色中显露出来。他右臂依在山坡上,左腿自然蜷曲,左臂伸向上帝,似乎在那惊天动地的一触之间,他健壮的身躯和浑身的肌肉就要迸发出无穷的力量。这戏剧性的瞬间是米开朗基罗开创性的设计构想,凭着他对圣经的理解,把圣经中对创世的记载集中在这一时刻,可谓前无古人,后无来者。

上帝飞腾而来,左臂围着几个小天使。他的脸色不再是发号施令时的威严神气,而是又悲哀又和善的情态。他的目光注视着亚当:他的第一个创造物。他的手指即将触到亚当的手指,灌注神明的灵魂。此时,我们注意到亚当也已看见在上帝左臂庇护下即将诞生的夏娃。在一个静止的画面上,同时描绘出两个不同层面的情节,完整地再现了上帝造人的全部意义。

逐出伊甸园 意大利 米开朗基罗 壁画 纵280×横570厘米 梵蒂冈西斯廷教堂

《逐出伊甸园》为西斯廷教堂天顶画部分之一。米开朗基罗把亚当、夏娃偷吃禁果和他们被逐出伊甸园两个情节画在一幅画上,中间用智慧树与蛇分开,构图匀称协调。他所创造的人物,无论男女,个个都是力士。他认为好的绘画必须有雕塑那样的体积感。

上帝创造天地万物以后,又造了人类的始祖亚当和夏娃,并把他们放在伊甸园中。告诉他们园中一切果子都可以吃,唯有分别善恶树上的果子不能吃,吃了必定死。魔鬼化做蛇去引诱他们吃了那树的果子。他们才知道自己赤身裸体,便用无花果叶子编成裙子遮丑。上帝知道后非常震怒,于是将他们赶出了乐园。这就是基督教中所说的原罪。

最后的审判 意大利 米开朗基罗 壁画 纵1370×横1220厘米 梵蒂冈西斯廷小教堂

此画是米开朗基罗在西斯廷教堂完成天顶画25年以后,在同一个教堂进行的又一项大创作。画家时年61岁,从 1535年末到1541年10 月底,用了近6年的时间,在将近200平方米的祭坛后的大墙上,绘出了数以百计真人大小的裸体群像。此画历来被美术史家们称为人体解剖的百科全书。 米开朗基罗对人体解剖学有极其精深的研究,为此他亲自解剖了数十具尸体,对人体的肌肉,骨骼作了详细的研究。此画中心耶稣的右下方坐着一个老人,手中拿着一张人皮,而这张人皮上的脸,就是米开朗基罗自己的面孔,他是有意画上去的。

这是一幅宏大壮丽的图画,初看上去,似有纷繁杂乱之感,细观之,则人物组合有序,构成漩涡状,好像把披风卷起的人群。这些人物有的有名有姓,有的泛指社会阶层。艺术家以超人的勇气,全部采用裸体形像来表现,赤条条来,赤条条去,面对上帝。表现了他对现实存在的罪恶无情的揭露和鞭挞以及对黑暗社会及腐败统治者的裁判。我们能看到,他画的人物和情节完全是画家所处的时代和经历的社会生活中的人和事、善和恶、真和美。

哀悼基督 意大利 米开朗基罗 云石雕像 高175厘米 1498 圣伯多禄大殿

1497年11月,法国驻圣座大使委托米开朗基罗创作雕塑圣殇像(圣母哀悼基督),这件雕塑后来成为米开朗基罗最著名的作品之一。作品完成时,米开朗基罗只有23岁,受到了时人的好评。据记载,雕塑完成不久,米开朗基罗得知有传言称雕像的创作者是克里斯多弗罗·索拉里,就随即在雕像中圣母胸前的肩带上刻下了MICHAELA[N]GELUS BONAROTUS FLORENTIN[US] FACIEBA[T](佛罗伦萨的米开朗基罗·博那罗蒂所作)。这成了米开朗基罗唯一一件有签名的作品,至今保存在梵蒂冈的圣伯多禄大殿里。

耶稣被钉上十字架后,圣母和门徒们立即赶来奔丧,耶稣托付约翰好好照顾自己的母亲,并对大祭司波拉多说:“我一向光明正大地对世人说话”,说完即仰面向苍天大声呼号:“父啊 ”即断了气,圣母将儿子的尸体抱在怀里,陷入深深的悲哀之中。米开朗基罗《哀悼基督》雕像表现耶稣基督被钉死在十字架上后,圣母玛丽亚抱着耶稣身体痛哭的情景。

米开朗基罗接受这件雕刻时,正值萨伏纳罗拉被教庭火刑,此事深深地震动了他的心灵,他决定将自己的怜悯和崇敬注入永恒的石头。大理石在米开朗基罗的榔头和凿子下十分柔顺,他雕刻出光滑的人体和折褶繁复的衣纹,透过细微的动态表情,窥视到雕像内在的情感。在这里完美的雕刻技巧已完全融在艺术形象中,米开朗基罗赋予大理石以鲜活的生命。红衣主教格罗斯拉耶来看他雕刻的进展 情况,惊奇地问道:“告诉我,我的孩子,圣母的面貌怎么能保持得这么年轻,比她的儿子还年轻呢?”米开朗基罗回答“主教大人,在我看来,既然圣母是纯洁崇高的化身,是神圣事物的象征,就一定能避免岁月的折磨和世事的毁损,所以她能保持青春的鲜丽。 ”主教对米开朗基罗的回答感到十分满意。

圣母年轻而美丽,形象温文尔雅,身着宽大的斗篷和长袍,右手托住耶稣的身体,左手略向后伸开,表示出无奈的痛苦;头向下俯视着爱子的身体,似乎正陷入深深的悲伤之中;细密的衣褶遮住了厚实的双肩,面罩衬托出姣美的容貌。圣母的表情是静默而复杂的,不只倾泻了无声的哀痛,也不只充满了哀思和祈祷,是一种洋溢着人类最伟大最崇高的母爱的感情。她所体现出的青春、永恒和不朽的美,正是人类对美的追求的最高理想。

大卫像 意大利 米开朗基罗 佛罗伦萨美术学院艺廊,像高2.5米,连基座高5.5米

“大卫把投石器紧握,

拉弓人是我

米开朗基罗,

参天巨柱被损毁……”

1499年至1501年间,米开朗基罗回到了佛罗伦萨。佛罗伦萨原来的精神和世俗领袖、反对文艺复兴的修士吉罗拉莫·萨沃纳罗拉在1498年被处以火刑,皮耶罗·索代里尼渐渐得势,佛罗伦萨共和国形势转好。羊毛同业公会委托米开朗基罗创作一件巨大的大卫雕像,作为佛罗伦萨自由的象征,完工后摆放在维奇奥宫前的领主广场上。同业公会提供的大理石,是阿戈斯蒂诺·迪·杜乔(Agostino di Duccio)在40年前用过的。1504年,米开朗基罗完成了大卫像。这一出色的杰作,突显了米开朗基罗非凡的技术和出众的想象力,奠定了他作为一流雕塑家的地位。

大卫,古以色列国第二代国王,是圣经中的少年英雄,曾经杀死侵略犹太人的非利士巨人哥利亚,保卫了祖国的城市和人民。米开朗基罗没有沿用前人表现大卫战胜敌人后将敌人头颅踩在脚下的场景,而是选择了大卫迎接战斗时的状态,以全裸体站立姿式,重心落在一只脚上,显得轻松自然,表现出面对强敌毫不畏惧,胸有成竹,具有决战决胜的精神,身体呈正面而头部转侧,可见他怒目直视前方,有一种准备迎接战斗之势,这种身体的放松和精神的专注形成对比,更显得蕴含无穷的内在力量,由于它是裸体,更具有超越一切的广泛的社会意义,人们视它为保卫祖国,高度警惕,时刻准备战胜一切侵犯之敌的保护神。

米开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热情,塑造出来的不仅仅是一尊雕像,而是思想解放运动在艺术上得到表达的象征。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界,《大卫》在艺术史中将永远放射着不尽的光辉。

西斯廷天顶画 意大利 米开朗基罗 天顶画 梵谛冈西斯廷教堂

米开朗基罗受委托为西斯廷礼拜堂绘制天顶画,大约花了4年时间(1508年至1512年)。西斯廷教堂天顶画由九个叙事情节组成,以圣经《创世记》为主线,分别为"分开光暗"、"划分水陆"、"创造日月"、"创造亚当"、"创造夏娃"、"逐出伊甸"、"挪亚祭献"、"洪水汜滥"和"挪亚醉酒"。绘制的壁柱和饰带把每幅图画分隔开来,借助立面墙体弧线延伸为假想的建筑结构,并在壁柱和饰带分隔的预留空间绘上了基督家人、十二位先知以及二十个裸体人物和另外四幅圣经故事的画面。米开朗琪罗以自身处境与周边环境的和解最终让西斯庭天顶和创世记言归一体。

 

“我的胡子向着天,我的头颅弯向肩,胸部像头枭。

画笔上滴下的颜色,在我的脸上形成富丽的图案。

腰缩向腹部的位置,臀部变做秤星,维持我全身重量的均衡。

我再也看不清楚了,走路也突然摸索几步。

我的皮肉,在前身拉长了,在后背缩短了,仿佛是一张叙利亚的弓。”

——米开朗基罗完成西斯廷天顶画后所作

 

米开朗琪罗把自己封闭在教堂之内,拒绝外界的探视,从脚手架设计到内容安排、从构图草创到色彩实施全部由他一人掌握完成。居高不下的处境,曲身仰视的姿态,集中的心情,舒展的灵思,一天天慢慢缩小着一块块距离,慢慢充实内容。辛苦到达的天界,回过头去谁也不曾看到过。凭一个人在五百多平方米的天顶上画了三百四十三人,对于如此宏大的工程,只有一个调制颜料干杂活的助手。当拉斐尔看到西斯廷教堂天顶画后,说:有幸适逢米开朗基罗时代。

摩西像 意大利 米开朗基罗 雕塑 圣伯多禄锁链堂

《摩西像》,大理石雕像,高235厘米,米开朗基罗创作于公元1513-1516年,(局部完成于1542年-1545年)现位于罗马梵蒂冈圣彼得大教堂。摩西是先知中最伟大的一个。他是犹太人中最高的领袖,他是战士、政治家、诗人、道德家、史家、希伯来人的立法者。米开朗基罗用壮年来表现,因为青年是代表尚未成熟的年龄,老年是衰颓的时期,只有壮年才能为整个民族的领袖,为上帝的意志作宣导使。他的衣服,如在米氏其他作品中一样,纯粹是一种假想;它的存在不是为了写实,而是适应造型上衬托的需要。因了这些衣褶,腿部的力量更加显著;雕像下部的体积亦随之加增,使全体的基础愈形坚固。

反叛的奴隶 米开朗基罗

垂死的奴隶 米开朗基罗

米开朗基罗被教皇尤里乌斯二世招到罗马建造他那巨大的陵墓,米开朗基罗为陵墓创作了几件雕塑作品,云石雕塑《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》就是其中著名的杰作。在中世纪意大利,统治阶级在墓前立奴隶像是象征死者的权威。显然,用奴隶雕像装饰陵墓,是沿用古罗马时代纪念碑装饰的惯例,米开朗基罗在教皇墓前造奴隶雕像,在于通过两尊奴隶雕像,传达被束缚、被奴役的灵魂,希望求得解脱内在精神。

《垂死的奴隶》全身只以右脚站立,左脚随意地垫起后跟,使左腿相应地自由弯曲着。因此,上身的紧张感,在下身逐渐消逝了。这个青年奴隶曾经为生命挣扎过,但现在他已经放弃了。他正在从紧张中恢复过来,他的身体正在像睡梦中的花一样舒展开来:他的双腿光洁圆润仿佛被最温柔的风爱抚着,他的面容是一种在沉睡中永不再苏醒才会有的那种从容坦然的面容。只有他的上肢才保留挣扎后的痛苦的痕迹,但也正在像一切生之记忆一样慢慢地泯灭。这个雕像仍然是两个面向,然而,它们却没有走向相互扭曲,而是正在恢复着这个矫健的身躯原有的和谐优雅。

圣多明尼克像 意大利 米开朗基罗 雕塑

埋葬 意大利 米开朗基罗 壁画 英国国家美术馆

圣母子、圣约翰和天使(曼彻斯特圣母) 意大利 米开朗基罗 壁画 英国国家美术馆

大洪水 意大利 米开朗基罗 天顶画 梵谛冈西斯廷教堂

昼 意大利 米开朗基罗作品赏析

米开朗基罗不仅是伟大的艺术家,而且还是伟大的爱国者。他在54岁时参加了保卫佛罗伦萨的战斗,曾受命为军事建筑总工程师。佛罗伦萨战败后,他流亡外地,受到通缉。新教皇利奥10世提出赦免的条件是为美第奇礼拜堂作雕刻装饰。为了艺术,他忍辱回到了佛罗伦萨。大师在59岁时完成了美第奇礼拜堂的两组雕像:一组是罗伦佐·美第奇的墓前雕像,像下安置《晨》与《暮》;另一组是朱理亚诺·美第奇像,像下安置《昼》与《夜》。

罗伦佐和朱理亚诺生前都有教皇司令官的称号,因此米开朗基罗在构图时都把他们塑成武将形象。罗伦佐被雕成坐着沉思的姿态,头微低,左手支撑着下颔,指压嘴唇,右手反依大腿,双腿交叉,表现他的文雅和思索的状态。雕刻家少年时代曾受过他的赏识和礼遇,他是受作者尊敬的统治者。在朱理亚诺的雕像上,米开朗基罗则做成手持权仗,身着铠甲,巧妙地表现他外表刚毅、内蕴空虚的神态。

两个美第奇坐像前的四尊男女裸体雕像中,《晨》和《夜》为女性裸体。它是成熟女性身体的再现,毫无柔嫩之气,在悲哀与折磨中保持了自己的静态之美。《晨》被塑为欲醒未醒的朦胧神态,似在刚从不安的梦中被惊醒的瞬间。富有弹性的肌体虽然处于睡态,却蕴含勃勃生机,它是静、美和力的交响。《夜》比《晨》更有深意。白日对生命固然美好,而黑夜对命运悲惨的人更是一种抚慰。《夜》中的女子曲着身子静静地享受梦幻的慰藉,在她身上烙印着白日的磨难与黑夜的解脱。

雕刻家乔万尼·斯特洛奇致米开朗基罗的颂诗:一位天使用大理石雕刻了《夜》,你看她正在浓睡,酣畅而甜美,她虽然浓睡,却显出勃勃生气,不信请唤醒她,她会和你答对。”

夜 意大利 米开朗基罗

“睡眠是甜蜜的,成为顽石更是幸福,

只要世上还有罪恶和耻辱的时候,

不见不闻,无知无觉,于是我是最大的欢乐;

因此,不要惊醒我,啊!轻些声吧!

——米开朗基罗写给斯特洛奇的酬答诗

 

晨 意大利 米开朗基罗

暮 意大利 米开朗基罗

《昼》和《暮》雕的都是健壮的男子。《昼》是一位蜷缩而扭转身躯的男子,他隆起肩臂,目光注视人间。这是充满力量又无法施展而不甘心的精神形象,斜卧的姿式隐含欲动之势,恰似笼中的老虎、禁闭中的巨人。而《暮》却是动之后歇息之态,被表现成为一个强壮的中年男子,他松弛的肌肉无力地下垂着,上了年纪的脸上沉浸在平静的反醒中,或许是由于苦闷而在发呆。

参孙和两个非利士人 米开朗基罗

蹲着的男孩 米开朗基罗

“圣母怜子图”草图 米开朗基罗

“圣母怜子”草图 米开朗基罗

“科隆纳圣母怜子”草图 米开朗基罗

阿波罗 米开朗基罗

安德烈·夸拉泰西 米开朗基罗

埃及艳后 米开朗基罗

拉结和利亚 米开朗基罗

布鲁图斯的半身像 米开朗基罗

被诅咒的灵魂 米开朗基罗

草图 米开朗基罗

带着十字架的耶稣基督 米开朗基罗

大理石大卫的手臂和青铜大卫的身影草图 米开朗基罗

法国亨利二世陵墓雕像的设计草图 米开朗基罗

跪着的裸体女子 米开朗基罗

佛罗伦萨德尔普拉托区的防御工事草图(地面平面图) 米开朗基罗

辉腾的秋天 米开朗基罗

哈曼草图 米开朗基罗

基督耶稣复活 米开朗基罗

基督耶稣复活草图 米开朗基罗

基督耶稣复活草图 米开朗基罗

基督耶稣受难 米开朗基罗

觉醒的奴隶 米开朗基罗

酒神巴克斯 米开朗基罗

卡希纳之战草图 米开朗基罗

卡希纳之战草图 米开朗基罗

卡希纳之战人物草图 米开朗基罗

拉庇泰族人和半人马的战斗 米开朗基罗

基督耶稣复活草图 米开朗基罗

丽达与天鹅 米开朗基罗

劳伦图书馆门和外窗的设计草图 米开朗基罗

隆旦尼尼圣母怜子 米开朗基罗

楼梯旁的圣母 米开朗基罗

裸体男子草图 米开朗基罗

罗马奥勒良城墙门设计草图 米开朗基罗

裸体男子草图 米开朗基罗

裸体男子草图 米开朗基罗

裸体女子坐在裸体男子的大腿上:亚当和夏娃 米开朗基罗

洛伦佐·德·美第奇之墓 米开朗基罗

裸体男子草图(卡希纳战役) 米开朗基罗

裸体男子和大胡子男子的手臂 米开朗基罗

美第奇圣母子 米开朗基罗

年轻的奴隶 米开朗基罗

奴隶(阿特拉斯) 米开朗基罗

女预言家利比亚草图 米开朗基罗

男子 米开朗基罗

女预言家伊莉泰雅 米开朗基罗

女子头像 米开朗基罗

皮乌斯 米开朗基罗

抢劫希神(众神司酒的美少年) 米开朗基罗

帕莱斯特里纳圣母怜子 米开朗基罗

人生之梦 米开朗基罗

萨特的头像 米开朗基罗

三名男子(仿拉斐尔) 米开朗基罗

人物草图 米开朗基罗

丘比特 米开朗基罗

扫罗的转换 米开朗基罗

圣·保罗 米开朗基罗

圣·彼得 米开朗基罗

射击的赫姆弓箭手 米开朗基罗

圣·科斯马斯和圣·达米安之间的美第奇圣母子 米开朗基罗

圣·佩特罗尼乌斯 米开朗基罗

圣·马太 米开朗基罗

圣·彼得殉难 米开朗基罗

圣·普罗库鲁斯 米开朗基罗

圣洛伦索教堂外墙设计草图 米开朗基罗

圣母和传道者圣约翰之间十字架上的基督耶稣 米开朗基罗

圣母和传道者圣约翰之间十字架上的基督耶稣2 米开朗基罗

圣家族草图 米开朗基罗

圣安东尼的折磨 米开朗基罗

圣母怜子 米开朗基罗

圣母子 米开朗基罗

圣母子和圣施洗约翰草图 米开朗基罗

圣母子和圣施洗约翰 米开朗基罗

圣母子和圣安妮 米开朗基罗

胜利的天才 米开朗基罗

圣母子和施洗者约翰 米开朗基罗

受胎告知草图 米开朗基罗

双墓墙设计草图 米开朗基罗

天使与烛台 米开朗基罗

头像 米开朗基罗

提提俄斯的惩罚 米开朗基罗

西斯廷教堂入口处天顶画 米开朗基罗

送葬者和十字架上的基督 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画 米开朗基罗

维多利亚·科隆纳 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:大卫和歌利亚(以弱胜强) 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:创造太阳和月亮 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:创造夏娃 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:哈曼的惩罚 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:诺亚的祭品 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:女预言家波斯 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:上帝划分白天和黑夜 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:女预言家德尔菲 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:女预言家库姆 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:上帝划分土地和水 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:上帝划分土地和水 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:无耻的蛇 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:朱迪思携带敖罗斐乃的头颅 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:先知乔尔 米开朗基罗

西斯廷教堂天顶画:醉酒的诺亚 米开朗基罗

先知撒迦利亚 米开朗基罗

先知耶利米 米开朗基罗

先知但以理 米开朗基罗

先知以西结 米开朗基罗

先知约拿 米开朗基罗

亚当草图 米开朗基罗

先知以赛亚 米开朗基罗

亚当草图2  米开朗基罗

耶稣基督的家谱:阿希姆,厄里乌得 米开朗基罗

耶稣被钉死在十字架上草图 米开朗基罗

耶稣被钉死在十字架上 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:尔托 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:大卫,所罗门 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:波阿斯,俄备得 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:杰西 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:玛拿西,阿蒙 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:罗波安,亚比雅 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:萨蒙 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:拿顺 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:撒拉铁 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:乌齐雅 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:所罗巴伯 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:希西家王 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:雅各伯,约瑟夫 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:亚比玉,以利亚敬 米开朗基罗

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耶稣基督的家谱:亚撒 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:约史雅 米开朗基罗

伊纽多(裸体巨人) 米开朗基罗

耶稣基督的家谱:约坦,亚哈斯 米开朗基罗

伊纽多(裸体巨人) 米开朗基罗

伊纽多(裸体巨人) 米开朗基罗

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伊纽多(裸体巨人) 米开朗基罗

伊纽多(裸体巨人) 米开朗基罗

伊纽多(裸体巨人) 米开朗基罗

尤利乌斯二世陵墓的设计(第一版) 米开朗基罗

尤利乌斯二世陵墓的设计(第二版) 米开朗基罗

有胡子的奴隶 米开朗基罗

寓言人物 米开朗基罗

最后的审判草图 米开朗基罗

朱利亚诺·德·美第奇之墓 米开朗基罗

伊纽多(裸体巨人) 米开朗基罗

坐着的裸体男子草图 米开朗基罗

坐着照镜子的女子草图 米开朗基罗

最后的审判草图 米开朗基罗

 
 
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编辑:孙磊

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